加强艺术修养  提升人物塑造能力

孟海燕（陕西人民艺术剧院有限公司  陕西西安  710054）

摘 要：为了充分展现话剧表演效果，需要加强演员自身的艺术修养，提升自身的心理素质，加强对话语表演语言重要性的认识。我在饰演《灯火阑珊》谭大凤角色时，通过不断学习，多次排练，揣摩清楚话剧作品中谭大凤的人物形象、人物性格、人物心理变化等，不断提升自身表演技巧，努力塑造出谭大凤的话剧形象，向人们展现话剧艺术魅力。

关键词：艺术修养；心理素质；表演技巧；塑造人物

大型话剧《灯火阑珊》是陕西人民艺术剧院有限公司制作的一部具有史诗品格的现实主义作品。该剧以谭、冼两个家庭作为主线，以陕甘油田六十年的峥嵘岁月为背景，把三代人昂扬的青春和沸腾的热血奉献在观众面前。我在该剧中饰演谭大凤，她的命运随着时代的发展跌宕起伏，怀揣着建设伟大祖国的梦想，践行着埋头苦干的延安精神；彰显着我们民族的勇气，坦露出我们民族的脊梁。我结合塑造谭大凤形象的心得，谈一谈演员如何加强艺术修养，如何提升话剧人物形象的塑造能力。

一、影响话剧演员表演的因素分析

在话剧表演中，演员经常要借助多种手段来塑造人物、表达情感，影响话剧表演的因素非常多，不过，整体来看，台词运用、形体动作、情感表达是话剧表演中要高度关注的几个重要问题。台词是交代剧情、揭示主题、刻画人物的工具，话剧表演中含有大量的台词，话剧表演很大程度上要借助台词来塑造人物、营造氛围、渲染情感。在接手饰演话剧《灯火阑珊》的谭大凤后，我通过多次阅读剧本时，先借助想象将故事、人物具象化，然后结合情节，完美表述台词，并借助台词的节奏、强弱变化，赋予话剧表演以感染力。形体动作比其他要素更能反映演员的艺术造诣和艺术水平。话剧演员的形体动作语言由身体语言、形态语言、空间语言组成，话剧演员要根据剧情，合理调整形体语言，恰到好处地运用形体动作，以增强话剧表演的质感。情感是话剧的灵魂和核心，演员的情感是为话剧情感、角色服务的。演员根据揣摩谭大凤人物内心，将自己的情感与角色情感融合到一起，然后尽情点燃、充分释放情感，尽力完美塑造谭大凤的艺术形象。

二、加强演员自身的艺术修养

良好的艺术修养是演员表演具有张力和感染力的前提。思想品格修养、生活修养及文化修养等都包含在艺术修养内。

1.戏曲演员的思想品格修养

情操的修养。情感的表达是演员塑造角色时不可缺少的重要元素，而演员又是社会中的成员，需要养成高尚的情操。话剧表演者要想紧随时代发展的步伐，使表演能够展现时代特色，就需要树立起爱祖国爱人民的高尚情感，及献身戏曲事业的远大理想。

情趣的修养。情趣，即一个人的性情和志趣。话剧艺术属于广义文化范畴，其艺术方式较为高级，表演者要具备高尚的情趣。

2.演员的文化修养

文化是话剧演员发展又一重要的基础。因此，话剧表演者要想获得更好的发展，一方面要掌握扎实的表演基本功，另一方面还要具备良好的传统文化知识，促使自身气质和文化素养的不断提升。话剧表演绝非简单的动作、诵词表演，而是一种综合性的表演，囊括了历史、音乐、哲学等各个方面。演员只有认真的研读传统文化，才能对话剧作品有更加深刻的理解，进而恰当的运用自身的表演去塑造更加鲜活的角色形象。通过长期的学习，有利于演员将文化知识转变为自身的表演能力，不断提升自身的素质。还有利于表演审美水平的提升。

3.演员的生活修养

首先，生活经验的积累。可以接住直接和间接两个方式积累生活经验。其实从本质上看，这两种方式的目的都是为了塑造出更为鲜活的角色形象。《灯火阑珊》是石油题材大剧，这对于话剧演员的生活经验是一个考研。表演离不开生活经验的积累，我要从纷繁复杂的石油工人生活中积累学习，通过耐心体验，寻找灵感。如此才能将生活经验呈现在舞台表演中，才能塑造出更为鲜活，更有灵魂的谭大凤角色形象。

其次，生活知识的积累。优秀的艺术家之所以能够在舞台表演时能够做到触类旁通，正是因为其丰厚的生活知识积累，及对其灵活的运用。要时刻从生活中汲取营养，不断促使自身思辨能力的提升，增强自身的创作力。

三、加强心理素质的训练

自信是一个人一往无前积极乐观的态度，是人们走向成功的第一步。在话剧表演的过程中，往往自信的演员们表现的更为出色，他们相信自己的能力，当然更相信他们可以会取得成功，通过不断的努力来克服遇到的表演困难。这是心理素质过硬的表现，如何加强演员的心里素质呢？

1.增加在舞台表演的频次

话剧演员在表演时通常会产生心理压力和怯场。这就要求演员争取表演机会，增加话剧演员表演数量，合理控制表演频次，只有丰富的舞台表演经验，能够克服各种登场产生的心理压力。

2.加强演员表演时的自信心

通常对于演员而言，许多人都会出现面临大型舞台的时候，会对自身的表演技巧和表演能力产生质疑，怕在话剧表演过程中不受大家喜爱，这种情况就是典型的缺乏自信心。所以，在演员进行训练的过程中，应该适当的加入自信心的培养。

3.提升演员灵活应对突发状况的能力

在表演的任何阶段会出现各种各样的问题，这就需要话剧演员应该具备及时、准确发现突发状况，以及灵活地应对这些状况的能力。这需要专业的指导教师及时对各种细节的错误给演员提示，及时让演员自我改进和临场发挥。逐渐地使演员能力和自我判断意识有所提升，演员对每一个动作都需要具有前瞻性，从容应对更复杂的问题，使得自身得到受益。

四、提升话剧演出的人物塑造能力

《灯火阑珊》讲述的这群石油人，是上世纪70年代扎根西北、建设西北的典范。他们身上具有艰苦奋斗、自力更生的延安精神，更有“铁人王进喜”一般的大庆精神。基于此，他们的语言、体态、动作、心理有时代特色，更有自己不同的个性特色。提升谭大凤形象，要把握她和姐妹们的共性特点，更要把握她身上特有的个性特点，在台词语言，体态动作和心理变化等方面下工夫。

1.充分认识话剧语言功用，用好对白、独白、旁白

首先，话剧演员要加强对话剧语言重要性的认识。因为，话剧语言能够推动话剧故事情节发展，在话剧表演的过程中通过话剧语言能够向观众传递大量的信息；话剧语言能够解释话剧人物的性格特点；话剧语言具有很强的行动性，对展现话剧冲突和表现人物性格的丰富起到了十分重要的作用。

其次，话剧演员要把握话剧表演语言技巧。话剧表演的语言技巧的第一个特点是，话剧语言以接近生活的舞台语言和舞台动作为主要创作手段。话剧台词是一种放大化的生活性语言，独白是话剧语言潜台词的一种外化体现，结合话剧演员的动作，话剧台词由对白、独白、旁白三部分组成。其中对白语言的作用主要是进行人物角色之间的交流，是话剧表演内容的主要构成。旁白的作用是和观众进行交流，作用包括对历史背景的介绍、对话剧故事内容的串联、对人物关系的交代、对作者心声的表达等。独白的作用是话剧演员和自己想象对象交流的体现。第二个特点是，台词的重复表演与即兴表演相结合。在演说台词时候，话剧演员需要结合观众的回响和话剧节奏冲突来把握台词的表达节奏，并为台词配上相应的动作表达。话剧表演成效在某种程度上取决于话剧语言是否鲜活、生动，为此，提升话剧演员表演能力的重要前提是加强其对各种类型话剧语言的认识，了解不同情境下不同语言的功用，从而更好的推动话剧发展，引起人们对话剧的情感共鸣。

2.恰当应用体态语言

首先，通过强化话剧演员的动作训练，扎实话剧演员动作基本功，更好地刻画人物形象。排演时，结合演员自身动作基本功情况来加强对话剧演员基本动作的训练，在加强基本发声和表演技巧的训练之外，还需要注重培养话剧演员的自身艺术修养和实践操作能力，从而实现话剧演员对表演动作的灵活应用，通过灵活的表演动作来更好的刻画话剧人物形象，吸引更多观众对话剧的注意、展现丰富的话语艺术表演空间。

其次，结合话剧情节和人物特点应用体态语言，努力塑造人物形象。体态语言能够帮助观众了解话剧故事情节的发展脉络，感受话剧人物的性格特点和人物命运。话剧体态语言具有针对性的，要求话剧演员在表演的时候不能完全照搬自己的过往表演经验，而是需要结合话剧情节发展来选择适合的表演动作。

3.有效表达话剧表演的情感

话剧表演中演员的情感表达具有进一步塑造人物形象、推动戏剧情节发展、决定话剧质量等方面的作用。为此，想要提升话剧演员的表演能力需要采取有效的方式来促进话剧演员情感的表达。话剧演员深入生活，从生活中捕捉话剧表演的灵感，深化话剧表演艺术精髓。话剧在某种程度上是对人生百态的一种展现，体现的是人物性格的多样化。话剧演员想要在话剧表演中营造更为真实的情感，就需要将话剧表演深入生活，了解生活中各类人物的情感变化，从而为自己的舞台表演奠定良好的基础支持。

总之，加强自身艺术修养，锻炼过硬的心理素质，提升表演能力，强化人物塑造是话剧演员的必修课。此外，话剧表演中还有许多要注意的问题，要求话剧演员积极融入生活，丰富自己的经历和体验，不断提高表演能力，成为一名优秀的话剧演员。

作者简介：

孟海燕，陕西人民艺术剧院有限公司二级演员。

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